Home|コメント
前のページ/次のページ
前のページ/次のページ
リスニングルームによせられたコメント
リスニングルームによせられたコメントをまとめたコーナーです。多くの方の熱いコメントを期待しています。（2008年3月10日記）前のページ/次のページ
ベートーベン：ピアノソナタ第14番 嬰ハ短調「月光」作品27の2::(P)アニー・フィッシャー 1958年10月18~20日 & 1959年2月5~6日録音
- 2015-04-07：AZUSA
- 没後、彼女の意に沿わないリリースでもってようやく完成されたアスタリスクつきの「全集」ではありますが、もし自分がベートーヴェンのピアノソナタ全集を1つだけ選ぶとすれば、人に勧めるとすれば、このアニー・フィッシャーの全集を選びます。
2年ほど前に偶然、op.111を聞いてから自分のなかで最も大切な曲が一つ増えました。
その足で全集を買ってからベートーヴェンのピアノソナタの数々がより魅力的に映るようになりました。
ユング君の解説にもあるように、演奏者自身が試行錯誤を繰り返しながらの録音リリースだったようですが、その結果は迷いのない自然な、そして力強い見事な演奏となったと思います。
我々はベートーヴェンに「厳めしい」「苛烈」「不屈」「男っぽい」といったイメージを先行して抱きがちですが、彼は本来、「ロマンチスト」であり、多くの女性に好かれた「明るい魅力的な」人物でもあったはずです（若いころを描いた絵は意外とイケメン）。
私はフィッシャーのベートーヴェンからは、そういう“等身大”のベートーヴェンが見えてきます。
ブラームス：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品77::ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮 (Vn)クリスチャン・フェラス ベルリンフィル 1964年5月録音
- 2015-04-03：セル好き
- 正にクリスタルな演奏で、特に音楽一般にいう「ストリングス」の美点や切れが存分に録音されています。
しかしながら、いたたまれなくなるのはなぜでしょう。
ヌブーの演奏で聴き直したい衝動に駆られています。
ベートーベン：ピアノソナタ第5番 ハ短調 作品10の1::(P)バックハウス 1963年10月録音
- 2015-03-31：nakamoto
- このところの、ユング君さんの投稿、とても、楽しく愉しく読ませて頂いております。自分で言うのもなんですが、音楽を理解する者同士、とても共感し、そして、ユング君さんの文章は、至る所に、私の未経験、未知識なものが存在していて、教えられることが多くて、まるで自分が経験したかのように、私の中に入り込んできています。私は、以前にもコメントしましたが、この録音で、ベートーヴェンのソナタを聴き始めた、刷り込みの音楽です。確かに、テクニックの老化は、否めませんが、私にとっては、とても大切な、感動的な物です。 クラシック音楽とは、基本的に芸術性の高い音楽全般を指します。だから、クラシック音楽は、「 能 」化しやすく、大衆から乖離しやすい物です。この１００年というもの、芸術音楽が商業的にも何とか成り立ってきたことが、私は、奇跡であると思います。それは、フルトヴェングラーやカラヤンといった、スーパースター達が、しのぎを削っていたからに他ならないと思います。このサイトも、日本国内に限定されてはいますが、こういったスーパースター達が達成した、芸術音楽の大衆化に、多大な貢献をしていると、私は思います。クラシック音楽の素晴らしさは、永遠に消えません。人類が存在し続けている以上。
ブラームス：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品77::ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮 (Vn)クリスチャン・フェラス ベルリンフィル 1964年5月録音
- 2015-03-27：Joshua
- 線は細めだけど、いいですね。
わかきムターを伴奏した時も、soloはこんな感じでしたが、オケがもっと優しくて、協奏というより共創曲でした。
すくなくとも私には。その点、ここでのカラヤンは容赦なく、フェラスも全霊で戦っています。
フェラスのような音楽家にはもっと長生きして、レコード芸術なんかより、舞台で円熟した音を聞かせ続けてほしかった。
ワーグナー:管弦楽曲集 「ワルキューレ」他::レオポルド・ストコフスキー指揮 シンフォニー・オブ・ジ・エア 1960年12月28日 & 1961年4月20，21日
- 2015-03-27：石川英智
- ワルキゥーレの騎行ストコフスーキ指揮のこの演奏は古今あるこの演奏の中でトップの位置にある演奏と思います５０数年ＳＰ・ＬＰ・ＣＤと色々な指揮者の演奏を聞いた中で私の意見ですが。また評論家諸氏がこの演奏の評価が低いことも首をかしげる思いです。
ヘンデル：組曲「水上の音楽」::レオポルド・ストコフスキー指揮 RCA Victor Symphony Orchestra 1961年4月17日録音
- 2015-03-23：セル好き
- ゴージャスだが...（丸山翁は誰かの指揮もこう表現していましたっけ）Symphony Orchestraで演奏している必然性を感じない。
学求的オンピリオド楽器のアンサンブルとは対局にあるかも。
昔のアンサンブルステレオのDEMO盤的な、鳴らしやすいＨｉＦｉサウンド。
グールドとの「皇帝」は、こんな風じゃないのにね。
Inspiration(ストコフスキー 合唱の世界)::レオポルド・ストコフスキー指揮 ロンドン新交響楽団 ノーマン・リュボフ合唱 1961年6月19~20日録音
- 2015-03-22：nakamoto
- 私は、作品にある程度手を加えることは、正しいと考えています。勿論、腕を持っていないと、どうしようもない物になりますが・・・。手を加えることも、優れたアレンジャーにかかれば、作品も本望なのではないでしょうか？？？ 私は、セルや、ストコフスキーにテコ入れが好きですし、特に、ストコフスキーのバッハは、とても聞きやすく出来ていて、オルガン曲などは、素晴らしい物を聴いたことがない所為でしょうけれど、苦手なので、ストコフスキーの管弦楽で聴くバッハのオルガン曲は、とても楽しく、何故もっと沢山編曲してくれなかったのかと、残念な気持ちです。基本原典主義は、大切なことなのですが、アレンジも、優れていれば、芸術だと私は思っています。ルルの補筆完成版やブルックナー第９番のフィナーレ、バルトークのヴィオラ協奏曲などは、私には、かけがいのない物です。テコ入れも、程度問題で、是非が決まるものです。日本人が苦手な、歌曲やオルガン曲など、編曲してくれると、折角、優れた作品が存在しているのに、聴かなくて勿体ないという事が、解消されると思います。実は、クラシック音楽というものこそ、何でもありの世界であると、私は、常々考えております。
ショパン：バラード集（全4曲）::Ｐ：ルービンシュタイン１９５９年３月２５＆２６日録音
- 2015-03-22：Udan
- 今放送が終了した「四月は君の嘘」というフジテレビのアニメの最終回に、主人公の演奏でバラード第１番が登場しました。
私は普段オーケストラ曲ばっかりでショパンと言えばエチュードやポロネーズやその他いくつか程度しか聴いておらず、この曲はなんとなく聴かず嫌いしていました。
しかしこのアニメでの登場により全曲通して初めて聴くことで、なんと壮大でかつ物憂げで心に残るんだろうと…。
名曲と言われるのも納得です。
放送終了後にいつも利用させていただいているこのサイトに来て、ルービンシュタインの演奏で聴き直しました。
最近「二十世紀の10大ピアニスト」という本を読んだ影響もありますが…。
アニメでの演奏は儚さと悲哀を前面に押し出していましたが、やはりルービンシュタインは期待に違わず強靭で力強い演奏を聴かせてくれて安心しますね。どちらの演奏もまた良いです。
一昔前であればクラシック住民に「のだめカンタービレ」の話をすると大変怒られたものですが(笑)、管理人様が話題に挙げられていたので、別の作品に登場したものについて感想を書かさせていただきました。
「四月は君の嘘」では、私を含めて普段からクラシックを聴いている人間にとっては曲を改変したりして多少苦笑いすることもありましたが、小ネタも満載で面白く見ていました。
色々な媒体を通して新たな発見をするのもありだと私は思っています(私が普段からアニメを見ているからなのかもしれませんが…)。
ブラームス：交響曲第4番 ホ短調 作品98::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1963年10月録音
- 2015-03-22：セル好き
- 出だしの高音弦の響きから、凍てつく北ドイツの寒さを感じました。
そういった表現性を感じるところは、他のブラームスよりはまっているのかも。
吉田秀和氏は、セル／クリーブランド管の演奏を白磁にたとえましたが、表面的には、こちらの方がそういう感じでしょうか。
ハイファイブームの頃ですから、少し盛った感じのドンシャリ仕上げ（デジタル録音初期もありました）になっていますね。
低音がしっかり鳴るので、小型のシステムでもうまく鳴ったでしょう。
バッハ：ゴルドベルグ変奏曲, BWV 988::(P)グレン・グールド:1955年録音
- 2015-03-21：吉村恭二
- ８１年盤を持っていましたが、５５年盤を初めて聴いて躍動感のある瑞々しい音楽に感動しました。レコード買ってコンポでじっくり聴いてみたいと思います。
ブラームス：交響曲第1番 ハ短調 作品68::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1963年10月録音
- 2015-03-21：金李朴
- 2番が素晴らしかったので期待しました。しかし、裏切られました。これはまったく個人的な嗜好ですが、1番を流麗に演奏してはいけません。もっと力んで、野生的にに突き進んで頂きたい。同じカラヤンのブラ1でも、1959年のウィーンフィルとの録音には力があり、気に入っています。その第4楽章では、カラヤンの唸り声さえ聞こえてきます。一方、今回UPしてくださったベルリンフィルとの録音は、お上品過ぎて非力に感じられます。
モーツァルト：ピアノソナタ第８番 イ短調 K 310::(P)ディヌ・リパッティ:1950年録音
- 2015-03-21：れい
- 録音状態が良いとはいえないところで・・・この曲の悲劇性を節度を持って
破綻しないところにまとめた演奏は素敵ですね。
2楽章は少し硬い感じもしますが、好みの問題かもしれません。
ブラームス：交響曲第2番 ニ長調 作品73::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1963年9月録音
- 2015-03-18：ヨシ様
- カラヤンのブラームス。それ程悪い演奏とは思いませんが、とにかく美しい。ブラームスの深刻さ、重厚さよりもロマン性を重視した演奏と言えるかも知れません。それでも、ベルリンフィルのうまさは相変わらずですね。
バッハ：主イエス・キリスト、われ汝を呼ぶ::リパッティ １９５０年録音
- 2015-03-18：吉村恭二
- 素晴らしい。この音源LPには入っていなかったので、とても有難いです（涙）素晴らしいサイトですね。これこそ文化遺産ですね。リパッティは私の愛おしいピアニストです。今後も利用させて戴きます。
ブラームス：交響曲第2番 ニ長調 作品73::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1963年9月録音
- 2015-03-18：金李朴
- 私は音楽の理論のようなものは全く解さず、「カラヤンレガート」なる揶揄の言葉に惑わされることもありません。そんな素朴な耳で聴いてみると、このカラヤンの演奏は大変に素晴らしく響きました。ブラームスの第2交響曲というと、他の3曲に比べて、何となく輪郭がぼんやりしており、ブルックナーほどではないけれど、やや捉えどころが無い印象を持っています。しかし、この演奏には、「こう聴かせてやりたい」というカラヤンの意志が感じられます。結果として、とても見通しの良い音楽になっています。旋律の鳴らし方はさすがに美しく、ユングさんが書かれているように、「うっとり」してしまいます。ここぞというところでは、颯爽とした推進力が十分に発揮され、指揮者の気迫がありありと伝わってきます。
今まで聴いた第2番の中では、最高かも知れません。私は好きですね。
ドヴォルザーク：交響曲第9番 ホ短調 Op.95 「新世界より」::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1964年3月録音
- 2015-03-17：セル好き
- 「均等にみっちりと音がつまった」音符の長さ分音を延ばすと結果的に、後に続く音がつんのめって鳴っているように聞こえる。
軽い動悸と息苦しさを感じてしまう。
楽器の音質は、軽音楽グランドオケの高純度を目指しているような感じさえする。
民謡や土着的なものも愛したドヴォルザークには似つかわしくないかも。
チャイコフスキー：交響曲第6番 ロ短調 作品74「悲愴」::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1963年2月録音
- 2015-03-17：ヨシ様
- カラヤンはこの悲愴交響曲を何度も録音していますね。もっともこの曲に限らず何度も同じ曲を録音していますが。レコード会社もEMI、デッカ、グラモフォンと複数契約していたのは凄いことですね。チャイコフスキーの悲愴交響曲としては、やはり最晩年のウィーンフィルの録音が素晴らしいと思います。
ドヴォルザーク：交響曲第9番 ホ短調 Op.95 「新世界より」::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1964年3月録音
- 2015-03-16：nakamoto
- ユング君さんの、推察、私は、殆ど当たっているように思われます。なんであれ、頂点という位置に立っていると、常人では創造のつかないプレシャーや、孤独感、アンチによる攻撃など、大きなものを背負う事になると思います。また、カラヤンのように、初心者にも分かりやすい美しいサウンドで勝負していると、それをどのように深めてゆくか、という壁の連続だったのではないでしょうか？？？ そこで、セルの芸術にあこがれを持つというのは、当然の流れだったのと思います。そんなところで、カラヤンに対する、ユング君さんの推論を、もっと聞きたいと思います。これからもカラヤンを沢山アップしていただいて、詳細な解説を聞きたいと思っています。私にとっても、カラヤンのような最高の指揮者は、やはり、必要なのです。セルという最高の指揮者も、同様です。
ドヴォルザーク：交響曲第9番 ホ短調 Op.95 「新世界より」::カラヤン指揮 ベルリンフィル 1964年3月録音
- 2015-03-16：ヨシ様
- カラヤンは、ただ美しいだけで中身が乏しい演奏だと言われますが、確かにそうかも知れません。それでもベルリンフィルの実力、合奏力は凄いですね。それを聴くだけでも価値はあると思います。聴いていると、ＬＰ盤のドイツグラモフォンの黄色のロゴラベルを思い出します。懐かしいですね。
ドビュッシー：2つのアラベスク::(P)アルベール・フェルベール 1955年6月22日録音
- 2015-03-14：masuda
- あー、いつかこんな風にドビュッシーを弾いてみたいなぁ
って・・おばちゃんの趣味なのでいつのことやら。
聴いて楽しくなるピアノですね。いつまでも聴いていたいです。
早速Amazonしてしまいました。
ギーゼキングさんも大好きで、あの音でも聴きたくなりました。
ご紹介ありがとうございます。
バッハ：2つのヴァイオリンのための協奏曲 ニ短調 BWV1043::(Vn)ヴォルフガング・シュナイダーハン ルドルフ・バウムガルトナー指揮 ルツェルン祝祭弦楽合奏団 1956年12月12日録音
- 2015-03-12：ＳＯＮＹＳＯＮＹ
- 幼き頃、習っていたバイオリンの先生に、この演奏のＬＰレコードをいただきました。少し硬めで、はっきりとした演奏はバッハにはぴったりかと思います。というわけで、この曲は私の一番のお気に入りです。懐かしく聴かせていただき、ありがとうございました。
ブルックナー：交響曲第３番「ワーグナー」::ハンス・クナッパーツブッシュ指揮 バイエルン国立歌劇場管弦楽団 １９５４年１０月１１日録音
- 2015-03-10：HIRO
- クナッパーツブッシュのブルックナーというと、すぐに「クナは良いが、楽譜（改訂版）がダメだ…」などと言い出す人が、まだいますが、果たしてダメな楽譜で名演奏をするなんて、そんなことができるのでしょうか。
反対にブルックナーで最もオリジナルに近い原典である「第1稿」での名演、名盤はあるのでしょうか。
企画狙いの指揮者は問題外ですが、ブルックナーで幾つもの名演を聴かせてくれたブロムシュテットが、どういう訳か、第３番で録音でもライブでも「第１稿」を使って熱演しています。
しかし、残念ながら、感動を呼ぶというころまではいきません（少なくとも私には…）。
なぜか？…ブルックナーの「第1稿」がつまらないからです。
ブルックナーは遅咲きの大家で、作品を世に問うことを始められたのは、すでに中年期に入ってからでした。作風からしても、決して器用な作曲家とは言えなかったでしょう。作品も、老人の繰り言よろしく、何度も何度も同じことを繰り返します。
優れた作曲家なら当たり前にするであろう推敲が上手くできません。
それは本人が一番分かっていたことで、見兼ねた弟子たちが意見を言ったり、実際に作業をしたりと、枝葉を落として磨き上げ、「作品」に仕上げました。
各版はその過程を示しており、普通は知る由もない、作曲家の創作の現場を覗き見られるようで、ブルックナーファンには、たまらない魅力です。
同じ曲を数種類の味付けで味わえるなんて、なんて幸せなのでしょう。
どの版を使うかは、その指揮者のブルックナー観をあらわしています。
フルトヴェングラーのハース批判やギュンター・ヴァントのノヴァーク嫌いは有名ですが、クナッパーツブッシュが改訂版を使い続けたのにも当然理由があって、それは彼が残した録音で明らかでしょう。
「改訂版」の見直しはすでに始まっていて、国際ブルックナー協会が第４番の「改訂版」を「Korstvedt版」として、正式に出版し直したのは記憶に新しいことです。
第３番について言えば、セルはいつも「改訂版」を使っていましたし、朝比奈も晩年、第３番を再録音したのは「改訂版」でした。
今の時代、ブルックナーの楽譜はどれも、簡単に手に入ります。
自分で調べてみると、さまざまな発見があります。
「改訂版」を知らずに、ブルックナーは語れません。
レコード会社の表記はいい加減ですし、指揮者が勝手に楽譜に変更を加えているものも数知れません。
古い時代の分解能の低い、不明瞭な録音は尚更、ただ聞いているだけでは、分からないことがたくさんあります。
ベートーベン： 交響曲第5番 ハ短調 作品67 「運命」::バーンスタイン指揮 ニューヨークフィル 1961年9月25日録音
- 2015-03-09：ヨシ様
- これも1日間で録音していますね。おそらくほとんどリハーサル無しに一発録りに近い形で、編集もほとんど無しに録音したのかも知れません。この点が同じアメリカのオケでも、クリーブランド管弦楽団とは大きな違いでしょう。特にセルの時代は、それこそリハーサル無し、編集無しでも完璧に演奏していたと思います。
フランク：交響曲ニ短調::バーンスタイン指 ニューヨーク・フィルハーモニー交響楽団年1959年2月2日録音
- 2015-03-08：ヨシ様
- 確かに微妙な演奏ですね。終楽章など特にアンサンブルが荒いです。しかしニューヨークフィル時代は多忙だったみたいで、1日間だけで録音したり1日に何曲も録音していたようですね。なので気分や体調が優れなくても、スケジュール的に熟さなければいけない事情もあったのでしょう。
チャイコフスキー：交響曲第5番 ホ短調 作品64::マゼール指揮 ウィーンフィル 1963年9月&1964年10月録音
- 2015-03-04：セル好き
- これを聴くと、'71年のカラヤン／ベルリンフィル（EMI）を思い出してしまいました。方向性は、音響スペクタキュラーな感じがします。（全盛期の）カラヤンの方がこれでもかと、より周到に造り込まれていますが、仕上がりはウィーンフィルのお陰かマゼール盤も遜色なし。
別の方向性として「美しいメロディーの花束」（ＮＨＫｆｍで誰かが云っていた）なのはセル／クリーブランドの方で、こちらの方がチャイコフスキーらしいのかも。
チャイコフスキー：交響曲第6番 ロ短調 作品74「悲愴」::マゼール指揮 ウィーンフィル 1964年4月録音
- 2015-03-02：Can Beetho
- 天才指揮者などという形容詞が付いていると、つい敬遠しがちな私。
それでもマゼール指揮のいくつかのCD、あるいは来日した時のテレビ放送は聴いたことがあります。でもそれほど感動したことはありませんでした。
今回UPしていただいた第６番を聴いてみると、なかなかいいです。ウィーンフィルもこんなにスリリングな演奏をしていたのかと見直しました。
それ以上にユング君さんの解説が面白かったです。常々私には小沢のどこがいいのかわかりませんでしたが、下り坂をころがりおちている所しか見ていないためなのかもしれません。
もう何年前になるのか、久々にNHK交響楽団を指揮したベートーヴェンの交響曲第５番。N響では最も多く演奏している曲目だと思いますが、あれほどひどい演奏はめったにないはず。
チャイコフスキー：交響曲第5番 ホ短調 作品64::マゼール指揮 ウィーンフィル 1963年9月&1964年10月録音
- 2015-03-01：ヨシ様
- ウィーンフィル音の響きが素晴らしいですね。それを的確に捉えたデッカの録音も素晴らしいです。マゼールはこの後クリーヴランド管とも同曲を録音していますが、どちらが良いのかは好みの問題だと思います。でも私は、やはりセルの録音の方が好きですね。
チャイコフスキー：交響曲第5番 ホ短調 作品64::マゼール指揮 ウィーンフィル 1963年9月&1964年10月録音
- 2015-03-01：Joshua
- マゼール・コレクション揃ってきましたね?。
嬉し嬉し、です。このチャイコは大阪市内府内衛星都市図書館どこを巡っても見つけられなかったものです。個人的には４番をベルリンとこの全集のウィーンで持ってましたところ、悲愴を図書館で見つけていたところで止まっていました。
ほんとうに、YUNGさん、文化遺産のような方ですね。
今回は、バーンスタインのときほどではないにしても、オケを思いっきりドライブするマゼールが楽しめます。ショルティも同時期べトやブルを振っていたウィーンですが、相性はマゼールが上。NYコンサートもVnソロ付の出演でしたもんね。
有難うございます。仕事も終盤に近づいてきた私の世代、昭和３０年代への福音です。上述のベルリンのチャイ４ですが、LPは残ってるものの音飛びオンパレードになってしまいました。どこかで聴きたいなあ。あのベルリンの木金管セクションが
時としてアマチュアのように必死に吹いてるんですよ。平然と吹いてる箇所とプロの必死の姿が同曲中に並存している、珍しい例。１０台の私はたいへん記憶に残る演奏でした。あの感激をもう一度！
チャイコフスキー：交響曲第6番 ロ短調 作品74「悲愴」::マゼール指揮 ウィーンフィル 1964年4月録音
- 2015-02-27：ヨシ様
- マゼールはウィーンフィルとも相性が良かったですね。ウィーンフィルとベルリンフィルの両方とも若い頃から把握していた。それだけでもマゼールは凄いと思います。このマゼールのチャイコフスキー。デッカらしく録音も良いので、オケの音の響きだけでも満足です。もちろんマゼールの指揮も素晴らしいですが。
チャイコフスキー：交響曲第6番 ロ短調 作品74「悲愴」::マゼール指揮 ウィーンフィル 1964年4月録音
- 2015-02-27：セル好き
- セル／クリーブランド ファンとしては、こういう演奏は大好物です。
重厚な演奏が聴きたい場合は、テミルカーノフ／サンクトペテルブルグが良いかもですが、この演奏のようなさわやかな緊迫感はありません。
後期三大は、マタチッチの泥臭い感じも好きですが、泣けてきて何回も聴けません。
前のページ/次のページ
【リスニングルームの更新履歴】
[2026-09-28]
(Gt)アンドレス・セゴビア:エンリケ・ホルダ指揮 シンフォニー・オブ・ジ・エア 1958年録音(Andres Segovia:(con)Enrique Jorda the Symphony of the Air Recorded in 1958)
[2026-09-26]
(S)エリーザベト・シュヴァルツコップ:ワルター・ジュスキント指揮 フィルハーモニア管弦楽団 1947年5月26日,28日録音(Elisabeth Schwarzkopf:(con)Walter Susskind Philharmonia Orchestra Recorded on May 26,28, 1947)
[2026-09-24]
アウグスト・ヴェンツィンガー:(Vdg)ハンネロレ・ミュラー (harpsichord)フリッツ・ノイマイヤー 1956年4月4日~5日録音(August Wenzinger:(Vdg)Hannelore Mulle (harpsichord)Fritz Neumeyer Recorded on April 4-5, 1956)
[2026-09-22]
クルト・レーデル指揮:(Fl)クルト・レーデル ミュンヘン・プロ・アルテ室内管弦楽団 1962年2月録音(Kurt Redel:(Fl)Kurt Redel The Pro Arte Chamber Orchstra of Munich Recorded on February, 1962)
[2026-09-20]
エーリッヒ・クライバー指揮 ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団 1950年5月録音(Erich Kleiber:Royal Concertgebouw Orchestrar Recorded on May, 1950)
[2026-09-18]
エーリッヒ・クライバー指揮 ウィーン・フィルハーモニ管弦楽団 1955年4月録音(Erich Kleiber:Vienna Philharmonic Orchestra Recorded on April, 1955)
[2026-09-16]
(Vn)フェリックス・アーヨ:イ・ムジチ合奏団 1961年9月20日~28日録音(Felix Ayo:Musici, I Recorded on September 20-28, 1961)
[2026-09-13]
レナート・ファッサーノ指揮:ローマ合奏団 1958年発行(Renato Fasano:Virtuosi Di Roma Published in 1958)
[2026-09-11]
クルト・レーデル指揮:(Fl)クルト・レーデル ミュンヘン・プロ・アルテ室内管弦楽団 1962年2月録音(Kurt Redel:(Fl)Kurt Redel The Pro Arte Chamber Orchstra of Munich Recorded on February, 1962)
[2026-09-08]
(Lute)ヴァルター・ゲルヴィッヒ:1953年4月7日~8日録音(Walter Gerwig:Recorded on April 7-8, 1953)