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Home|コリン・デイヴィス(Colin Davis)|ブラームス:ハイドンの主題による変奏曲 Op.56a
ブラームス:ハイドンの主題による変奏曲 Op.56a
コリン・デイヴィス指揮 シンフォニア・オブ・ロンドン 1960年11月27日~28日録音
Brahms:Variations on a Theme by Haydn, Op.56a
変奏曲という形式にける最高傑作の一つ
｢One of The Best｣ではなく｢The Best｣であることに異論を差しはさむ人は少ないでしょう｡
あまり知られていませんが､この変奏曲には｢オｰケストラ版｣以外に｢2台のピアノによる版｣もあります｡最初にピアノ版が作曲され､その後にオｰケストラ版が作られたのだろうと思いますが､時期的にはほとんど同時に作曲されています｡(ブラｰムスの作品は交響曲でもピアノのスコアが透けて見えるといわれるほどですから･･･)
しかし､ピアノ版が評判となって､その後にオｰケストラ版が作られた､という｢よくあるケｰス｣とは違います｡作品番号も､オｰケストラ版が｢Op.56a｣で､ピアノ版が｢Op.56b｣ですから､ほとんど一体のものとして作曲されたと言えます｡
この作品が作曲されたのはブラｰムスが40歳を迎えた1873年です｡
この前年にウィｰン楽友協会の芸術監督に就任したブラｰムスは､付属している図書館の司書から興味深いハイドンの楽譜を見せられます｡
野外での合奏用に書かれた音楽で｢賛美歌(コラｰル)聖アントニｰ｣と言う作品です｡
この作品の主題がすっかり気に入ったブラｰムスは夏の休暇を使って一気に書き上げたと言われています｡
しかし､最近の研究では､この旋律はハイドン自身が作曲したのではなく､おそらくは古くからある賛美歌の主題を引用したのだろうと言われています｡
それが事実だとすると､､この旋律はハイドン､ブラｰムスと二人の偉大な音楽家を魅了したわけです｡
確かに､この冒頭の主題はいつ聞いても魅力的で､一度聞けば絶対に忘れられません｡
参考までに全体の構成を紹介しておきます｡
- 主題 アンダンテ
- 第1変奏 ポコ･ピウ･アニマｰト
- 第2変奏 ピウ･ヴィヴァｰチェ
- 第3変奏 コン･モｰト
- 第4変奏 アンダンテ･コン･モｰト
- 第5変奏 ヴィヴァｰチェ
- 第6変奏 ヴィヴァｰチェ
- 第7変奏 グラツィオｰソ
- 第8変奏 プレスト･ノン･トロッポ
- 終曲 アンダンテ
冒頭の魅力的な主題が様々な試練を経て(?)､最後に堂々たる姿で回帰して大団円を迎えると言う形式はまさに変奏曲のお手本とも言うべき見事さです｡
若鮎がピチピチと跳ねているような
コリン・デイヴィスのデビューに至る経緯はすでに紹介したことがあるのですが、少し時もたっていますのでもう一度簡単に紹介しておきます。彼は貧しい家庭に育ったためにピアノを買うことができず、そのために最も値段の安かったクラリネットで音楽の学習を開始しました。そして、ピアノの演奏能力に問題があったために音楽大学では指揮法の履修を断られたという話も、これまた知る人ぞ知る有名なエピソードです。
しかしながら、そう言う境遇にもめげずに、自分たちの仲間内でオケを作って指揮活動を始め、そして、ついにはクレンペラーが病気でキャンセルしたとき（1959年）に、その代役として「ドン・ジョヴァンニ」を指揮して大成功を収めます。
その成功によってメジャー・レーベルからの録音のオファーが来ます。
その録音は全てモーツァルトの作品なのですが、それは「ドン・ジョヴァンニ」（コンサート形式）の成功によって注目されたことを考えれば、商業的にはそうならざるを得なかったのでしょう。
そして、そのモーツァルトの録音は多くの人々から好意を持って受け入れられ、さらに次のステップへと踏み出していくことになります。
おそらく、ここで紹介しているベートーベンの録音は、もしかしたらモーツァルトでの成功に対する「ご褒美」だったのかもしれません。
もちろん、指揮者であればメジャー・レーベルでベートーベンの交響曲を録音するというのは大きなステイタスになるでしょうし、デイヴィスもまたその録音を望んだことでしょう。
率直に言って、この録音はいわゆる「名盤探し」などでは話題になることはないでしょう。
しかし、この録音を聞いてふと私の脳裏を横切ったのは「のだめカンタービレ」で2軍のオーケストラであるSオケと千秋が演奏した交響曲の7番でした。そこには音楽をする喜びが満ちあふれていて、この7番のフィナーレ楽章はすっかり有名になりました。
そして、あまりにも手垢に満ちた表現で恐縮するのですが、このデイヴィスの録音にもそう言う音楽をする喜びがストレートに表れていて、まさに若鮎がピチピチと跳ねているような活きの良さと瑞々しさを感じさせてくれます。
おそらく、ベートーベンにしても構えは小さいかもしれませんが、こういう勢いと喜びに満ちた演奏は若いときでないと二度と実現できないものです。
聞いている、こちらの方までが嬉しくなってくるような素敵なベートーベンです。
そして、それと同じ事が少し前に録音したベートーヴェンの「フィデリオ」 序曲、メンデルスゾーンの「フィンガルの洞窟」、そしてブラームスの「ハイドンの主題による変奏曲」等にも言えます。
本当に、若さというのは、二度と現れない輝きをはなつものです
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